Ennio Morricone, Oscar-vindende komponist af filmmusik, dør i en alder af 91
Hans store produktion omfattede atmosfærisk musik til spaghettiwesterns i hans hjemland Italien og partiturer til omkring 500 film af en Who's Who af instruktører.
Ennio Morricone, den italienske komponist, hvis atmosfæriske partiturer til spaghettiwesterns og omkring 500 film af en Who's Who af internationale instruktører gjorde ham til en af verdens mest alsidige og indflydelsesrige skabere af musik til den moderne biograf, døde mandag i Rom. Han var 91.
Hans død på et hospital blev bekræftet af hans advokat, Giorgio Assumma, som sagde, at hr. Morricone blev indlagt der i sidste uge efter at have faldet og brækket et lårben. Mr. Assumma delte også ud en udtalelse, som hr. Morricone selv havde skrevet , med titlen, Jeg, Ennio Morricone, er død.
For mange cineaster var Maestro Morricone (udtales (mo-ree-CONE-eh) et unikt talent, der komponerede melodiske akkompagnementer til komedier, thrillere og historiske dramaer af Bernardo Bertolucci, Pier Paolo Pasolini, Terrence Malick, Roland Joffé, Brian De Palma, Barry Levinson, Mike Nichols, John Carpenter, Quentin Tarantino og andre filmskabere.
Han scorede mange populære film gennem de sidste 40 år: Édouard Molinaros La Cage aux Folles (1978), Mr. Carpenters The Thing (1982), Mr. De Palmas The Untouchables (1987), Roman Polanskis Frantic (1988), Giuseppe Tornatores Cinema Paradiso (1988), Wolfgang Petersens In the Line of Fire (1993) og Mr. Tarantinos The Hateful Eight (2015).
Mr. Morricone vandt sin første konkurrencedygtige Oscar-pris for sin score for De hadefulde otte, en amerikansk western-mysteriethriller, som han også vandt en Golden Globe for. I en karriere fyldt med hæder havde han tidligere vundet en Oscar for livstidspræstation (2007) og blev nomineret til fem andre Oscar-priser; derudover vandt han to Golden Globes, fire Grammyer og snesevis af internationale priser.
Billede
Kredit...Monica Almeida/The New York Times
Men det værk, der gjorde ham verdensberømt, og som var bedst kendt af biografgængere, var hans blanding af musik og lydeffekter til Sergio Leones såkaldte spaghettiwesterns fra 1960'erne: et tikkende lommeur, et skilt, der knirker i vinden, summende. fluer, en knugende jødes harpe, spøgende fløjter, knækkende piske, pistolskud og en bizar, jamrende ah-ee-ah-ee-ah, spillet på et sød kartoffel-formet blæseinstrument kaldet en ocarina.
Imiterede, foragtede, forfalskede, hvad der blev kendt som The Dollars Trilogy - En håndfuld dollars (1964), For et par dollars mere (1965) og The Good, the Bad and the Ugly (1966), alle udgivet i USA i 1967 - med Clint Eastwood i hovedrollen som The Man With No Name og var enorme hits med et samlet budget på 2 millioner dollars og bruttoindtægter på verdensplan på 280 millioner dollars.
Trilogiens italienske dialog blev døbt for det engelsktalende marked, og handlingen var grublende og langsom, med klichéfyldte nærbilleder af revolvermænds øjne. Men Mr. Morricone, der brød den uskrevne regel om aldrig at sætte musik i scene for skuespillere, tilførte det hele med skæve soniske særheder og melodramatiske belastninger, som mange fans omfavnede med kultagtig hengivenhed, og som kritikere kaldte visceralt tro mod Mr. Leones vision om det gamle vesten.
I de film, der etablerede hans ry i 1960'erne, serien af spaghettiwesterns, han scorede for Mr. Leone, er Mr. Morricones musik alt andet end en kulisse, skrev The New York Times kritiker Jon Pareles i 2007. Det er nogle gange en konspirator, nogle gange en lampon, med melodier, der er lige så levende i forgrunden som nogen af skuespillernes ansigter.
Mr. Morricone scorede også Mr. Leone's Der var engang i Vesten (1968) og hans jødiske gangster-drama, Once Upon a Time in America (1984), begge betragtes som mesterværker. Men han blev tættest identificeret med The Dollars Trilogy, og med tiden blev han træt af at svare for deres lavpandede følsomheder.
Adspurgt af The Guardian i 2006, hvorfor A Fistful of Dollars havde haft så stor indflydelse, sagde han: Jeg ved det ikke. Det er den værste film, Leone lavede, og det værste partitur, jeg lavede.
Ekstasen af guld, fra The Good, the Bad and the Ugly, var et af hr. Morricones største hits. Det blev indspillet af cellisten Yo-Yo Ma på et album fra 2004 med Mr. Morricones kompositioner og brugt til koncert af to rockbands: som afslutningsmusik for Ramones og det indledende tema for Metallica.
BilledeKredit...MGM
Hr. Morricone så professorisk ud i sløjfebånd og briller, med striber af flyvende hvidt hår. Nogle gange holdt han hul i sit palads i Rom og skrev musik i ugevis, og komponerede ikke ved et klaver, men ved et skrivebord. Han hørte musikken i sit sind, sagde han, og skrev den med blyant på partitur til alle orkesterstemmer.
Nogle gange scorede han 20 eller flere film om året, og han arbejdede ofte kun ud fra et manuskript, før han viste ruserne. Instruktører undrede sig over hans rækkevidde - tarantellaer, psykedeliske skrig, svulmende kærlighedstemaer, spændte passager af højdrama, statelige evocationer fra det 18. århundrede eller uhyggelige dissonanser fra det 20. - og over opfindsomheden i hans tavsheder: Han var på vagt over for for meget musik, at overbelaste et publikum med følelser.
Mr. Morricone komponerede til tv-film og -serier (noget af hans musik blev genbrugt på The Sopranos og The Simpsons), skrev omkring 100 koncertstykker og orkestrerede musik for populære sangere, herunder Joan Baez, Paul Anka og Anna Maria Quaini. Italiensk stjerne kendt som Mina.
Mr. Morricone lærte aldrig at tale engelsk, forlod aldrig Rom for at komponere, og i årevis nægtede han at flyve nogen steder, selvom han til sidst fløj over hele verden for at dirigere orkestre, nogle gange opførte han sine egne kompositioner. Mens han skrev meget for Hollywood, optrådte han ikke på koncert i USA før i 2007, hvor han som 78-årig lavede en månedslang turné, præget af festivaler med hans film.
BilledeKredit...Luca Bruno/Associated Press
Han gav koncerter i New York i Radio City Music Hall og FN, og han afsluttede turnéen i Los Angeles, hvor han modtog en æres Oscar-pris for livsglæde. Præsentatoren, Clint Eastwood, oversatte groft sin takketale fra italieneren, da komponisten udtrykte dyb taknemmelighed over for alle de instruktører, der havde tillid til mig.
Ennio Morricone blev født i Rom den 10. november 1928, et af fem børn af Mario og Libera (Ridolfi) Morricone. Hans far, en trompetist, lærte ham at læse noder og spille forskellige instrumenter. Ennio skrev sine første kompositioner som 6-årig. I 1940 kom han ind på National Academy of Santa Cecilia, hvor han studerede trompet, komposition og regi.
Hans erfaringer fra Anden Verdenskrig - sult og farerne ved Rom som en åben by under tyske og amerikanske hære - blev afspejlet i nogle af hans senere værker. Efter krigen skrev han musik til radio; for Italiens tv-tjeneste, RAI; og for sangere under kontrakt med RCA.
Mr. Morricones overlevende omfatter hans kone, Maria Travia, som han giftede sig med i 1956 og citerede, da han accepterede sin Oscar i 2016; fire børn, Marco, Alessandra, Andrea (en komponist og dirigent) og Giovanni; og fire børnebørn.
Mr. Morricones første filmkredit var Luciano Salces komedie The Fascist (1961). Han begyndte snart sit samarbejde med Mr. Leone, en tidligere skolekammerat. Men han scorede også politiske film: Gillo Pontecorvos The Battle of Algier (1966), Mr. Pasolinis The Hawks and the Sparrows (1966), Giuliano Montaldos Sacco and Vanzetti (1971) og Mr. Bertoluccis 1900 (1976).
BilledeKredit...Luigi Costantini / Associated Press
Fem Morricone-scores nomineret til Oscars viste hans virtuositet. I Mr. Malick's Days of Heaven (1978) fangede han en kærlighedstrekant i Texas Panhandle, omkring 1916. Til The Mission (1986), om en jesuiterpræst fra det 18. århundrede (Jeremy Irons) i den brasilianske regnskov, vævede han indfødte folks panrøremusik med musik fra et missionærpartis europæiske instrumenter, der udspiller kulturkonflikterne.
I The Untouchables slog hans musik ud af kampen mellem Eliot Ness (Kevin Costner) og Al Capone (Robert De Niro) i Chicago fra forbudstiden. I Mr. Levinson's Bugsy (1991), om gangsteren Bugsy Siegel (Warren Beatty), var det et medley for en stjerneramt sociopat i Hollywood. Og i Mr. Tornatores Malèna (2000) orkestrerede han prøvelserne i en siciliansk krigstidsby set gennem øjnene på en dreng, der var besat af en smuk dame.
Da han talte med hr. Pareles, placerede hr. Morricone sit roste oeuvre i et beskedent perspektiv. Forestillingen om, at jeg er en komponist, der skriver en masse ting, er sand på den ene side og ikke sand på den anden side, sagde han. Måske er min tid bedre organiseret end mange andres. Men sammenlignet med klassiske komponister som Bach, Frescobaldi, Palestrina eller Mozart, ville jeg definere mig selv som arbejdsløs.
Elisabetta Povoledo og Julia Carmel bidrog med rapportering.
