Anmeldelse af ‘Judas and the Black Messiah’: I Was a Panther for F.B.I.
I Shaka Kings historiske drama spiller Daniel Kaluuya den radikale leder Fred Hampton, med Lakeith Stanfield som den meddeler, der forrådte ham.
- Judas og den sorte Messias
- NYT-kritikerens valg
- Instrueret afShaka konge
- Biografi, drama, historie
- R
- 2t 6m
Når du køber en billet til en uafhængigt anmeldt film via vores side, optjener vi en affiliate-kommission.
Jeg var i kampen. Det er Bill O'Neals opsummering af sin deltagelse i den radikale sorte politik i slutningen af 1960'erne, leveret en smule defensivt og med eftertrykkelig foragt for dem, der blev på sidelinjen. Det er en mærkelig måde at beskrive den dobbelte rolle, han spillede, som sikkerhedschef for Black Panther Party i Chicago og som betalt informant for F.B.I. Hvis han var med i kampen, må der også have været en del kamp i ham.
O'Neal, spillet af Lakeith Stanfield og kort skimt i dokumentarfilm, er en af titelpersonerne i Judas and the Black Messiah, Shaka Kings anspændte, metodiske historiske drama. O'Neals modstykke - målet for hans forræderi og for regeringens dødelige fjendtlighed - er Fred Hampton, formand for Illinois Panthers.
Udtrykket Black Messias afspejler ikke romantisk revolutionær overdrivelse, men snarere paranoiaen hos J. Edgar Hoover (Martin Sheen), der så afroamerikanske militante som den alvorligste interne trussel mod den nationale sikkerhed og frygtede fremkomsten af en populær folkemængde- inspirerende national leder. Som Hampton, Daniel Kaluuya påtager sig byrden med at inkarnere og uddrive både monstret i Hoovers fantasi og en martyr fra Black Power-bevægelsen. Han møder mere end udfordringen med at afdække den stræbende, tvivlende, tænkende person under disse myter.
VideoafskriftTilbagesøjler 0:00/2:29 -0:00afskrift
'Judas og den sorte Messias' | Anatomi af en scene
Instruktøren Shaka King fortæller en sekvens fra sin film med Lakeith Stanfield og Jesse Plemons.
Mit navn er Shaka King. Jeg er medforfatter, instruktør og en af producenterne på Judas og den sorte Messias. Denne scene sker ret tidligt i filmen. William O'Neal, spillet af Lakeith Stanfield, har netop brugt et falsk FBI-emblem til at stjæle en bil og blive arresteret for det. Og her møder han FBI-agenten Roy Mitchell, spillet af Jesse Plemons. Så det første skud, vi så tidligere, var af O'Neals fødder og blod, der tilsyneladende faldt fra et sted, du ikke ved. Det kunne være fra hans ansigt. Det kunne være fra hans hænder. Og det er et tidsspring. Du har ikke set overfaldet, der fandt sted på O'Neal. Og med os forsøgte vi så tidligt som muligt at slå fast, at det her er en film, der ikke kommer til at give dig en masse eksposition. det kommer ikke til at holde din hånd igennem denne oplevelse. Vi ønsker, at du som seer udfylder de tomme felter med din fantasi så meget som muligt. Fordi ideelt set tror vi på, at det sætter dig i perspektivet af personen i filmen. Denne scene er en af de vigtigste scener i filmen, fordi den fremhæver en nøglefaktor, som vi forsøger at nå ud til publikum, som på mange måder er, at denne scene handler om faren ved at være upolitisk. Vi ønskede virkelig at ramme den gamle sætning, hvis du ikke står for ingenting, falder du for hvad som helst. Blev du ked af det, da Dr. King blev myrdet? Hvad? Blev du ked af det, da Dr. King blev myrdet? Jeg ved ikke. Vi ser William O'Neal udspurgt af Roy Mitchell om, hvordan han havde det efter Martin Luther Kings mord. O'Neal indrømmer, at det generede ham noget. Og så, da Mitchell spurgte ham, hvordan han havde det med Malcolm X's mord, og O'Neal siger, tænkte jeg aldrig rigtig over det. Og du ser Roy Mitchell, som svar på det spørgsmål, smile en lille smule, fordi han har fundet den person, han synes er en perfekt informant. Med hensyn til, hvordan vi brugte nærbillederne, vidste jeg, at vi ville gemme vores mest ekstreme nærbilleder til O'Neals opslag til sidst. Det er et bedende blik for at få mig væk herfra. Jeg vil gøre alt for at komme væk herfra.
Instruktøren Shaka King fortæller en sekvens fra sin film med Lakeith Stanfield og Jesse Plemons.KreditKredit...Glen Wilson/Warner Bros
Hampton var blot 21 år, da han blev dræbt i et politirazzia den 4. december 1969. Det er ikke en spoiler, kun historie, og jeg vil påstå, at det er afgørende at kende hans skæbne på forhånd for en påskønnelse af Judas og den sorte Messias. Selvom den til tider spiller som en krimi-thriller - med udspil og skud, jagter og forhør - er filmen bedre forstået som en politisk tragedie. Manuskriptet, af King og Will Berson, er lagdelt med etiske snarer og ideologiske paradokser, og selvom Kings hurtige instruktion ikke skåner spændingen, giver den også plads til sorg, vrede og endda en vis grad af begejstring.
O'Neals dobbelthed - og Stanfields spjættende, sårbare, hurtige optræden - er motoren, der driver plottet. Han starter som en biltyv, hvis metoder inkluderer lejlighedsvis at efterligne en F.B.I. agent. Efter at han er blevet fanget, giver en egentlig agent, Roy Mitchell (en snu, flegmatisk Jesse Plemons), O'Neal et klassisk tilbud, der ikke kan afvises. Han er instrueret i at gå til møder, indsamle information og komme tæt på Panther-ledelsen. Belønningen inkluderer bøfmiddage, spiritus på øverste hylde og kuverter fyldt med kontanter. Straffen for manglende samarbejde er fængsel. Det faustianske småt, der involverer dispositionen af hans sjæl, er implicit.
Og den sjæl - en følelse af hans samvittighed, hans politik og hans indre liv - forbliver lige uden for rækkevidde. O'Neals tvetydige motivation, hans kamp for at bringe de modstridende dele af sin identitet på linje, eller i det mindste for at overleve deres uundgåelige kollision, udgør to slags problemer. Han er et puslespil, som filmskaberne trods al deres dygtighed og fingerfærdighed ikke helt løser. Vi observerer hans opførsel - forsigtigt filtret sammen med Mitchell, kurerer Hamptons gunst, sætter et modigt, krigerisk ansigt på med andre Panthers - men der er noget sløret over ham, som en figur i baggrunden på et gammelt fotografi.
Hvilket kan være sandt. Og det kan også være, at filmskaberne med vilje holdt O’Neal på en armslængde. Skurke har en måde at stjæle rampelyset fra helte på. Det ville have været let at gøre Judas til en mere interessant og kompliceret karakter, mens man malede messias i brede, fromme strøg.
BilledeKredit...Warner Bros.
Det er ikke det, der sker. Hvis O'Neals forræderi giver momentum, er Hamptons karisma ballasten, men Kaluuya præsenterer ham som noget mere end en simpel helgen eller helt. Under Stor migration , Hamptons forældre var flyttet til Chicago fra Louisiana, og Kaluuya, der er britisk, finder bøjninger af sydlandskhed i sin stemme og måde at være på - undertoner af humor og høflighed, en forståelse af sprogets udtryksmuligheder.
Deborah Johnson (Dominique Fishback), en medaktivist, der bliver Hamptons elsker, kalder ham en digter, og hans evne til at tale er meget tydeligt. Det er dog alt for nemt at behandle historien som en række taler: Filmene elsker intet så meget som en stor mand foran en menneskemængde. Denne film har prisværdigt en dybere forståelse af politik og et mere sofistikeret argument for Hamptons betydning. At låne en term fra Antonio Gramsci , han er en organisk intellektuel, en tænker såvel som en strateg og organisator.
Og interessant nok ikke sort nationalist. Tidligt i deres frieri skælder Johnson ham ud for at afvise politisk symbolik og kulturelle udtryk. Han er ikke interesseret i Afrika eller i at omdøbe skoler og gader efter sorte helte. Han er marxist-leninist, med en direkte materialistisk forståelse af det amerikanske system. Hvis han er fanget i en brændende bygning, siger han, er min kultur vand og flugt.
Han forsøger at skabe alliancer med mennesker, der måske deler den kultur, og opsøger lederne af sorte og Puerto Ricanske gadebander og en gruppe fattige hvide, der mødes foran et konfødereret flag. Samtidig blusser spændingerne mellem Panthers og Chicago-politiet til vold med dødsfald på begge sider. F.B.I.s kontraspionageprogram sår mistanke hos Panthers, og nogle af Hamptons venner opfordrer ham til at flygte til Cuba eller Algeriet. O'Neal opdager, at han ikke er den eneste informant i gruppen, og at Bureauet og bevægelsen øger deres krav til hans tid og engagement.
Judas og den sorte Messias repræsenterer en disciplineret, lidenskabelig indsats for at bringe klarhed til et flygtigt øjeblik, for at undvære den sentimentalitet og revisionisme, som alt for ofte forplumrer film om 60'erne og om racepolitikken. Den er fascinerende i sig selv, og endnu mere, når den ses sammen med andre nyere film.
Jeg har i tankerne, til at begynde med, Sam Pollards dokumentar MLK/FBI, om Hoovers tidligere besættelse af præsten Dr. Martin Luther King Jr.; Regina King's One Night in Miami, om Malcolm X’s møde med Cassius Clay, Jim Brown og Sam Cooke; og nogle af kapitlerne i Steve McQueens Small Axe-cyklus, om sorts politik i Storbritannien i 70'erne og 80'erne. Disse film giver ikke et omfattende billede af fortiden, men sammen gør de en stærk argumentation for vitaliteten af historisk filmskabelse i endnu en æra med politisk krise. De giver afledning og stof til eftertanke. Vand og flugt, kan man sige.
Judas og den sorte Messias
Nominel R. Spilletid: 2 timer 6 minutter. I biografer og videre HBO Max . Kontakt venligst retningslinjerne skitseret af Centers for Disease Control and Prevention, før du ser film i biograferne.
